路易威登基金会将举办亚历山大·考尔德大型回顾展

巴黎路易威登基金会（Fondation Louis Vuitton）宣布，将于2026年举办亚历山大·考尔德（Alexander Calder）百年回顾展。这是该机构聚焦20世纪与21世纪顶尖艺术家系列展览的最新篇章。

在此之前，该基金会已成功举办了包括尚·米榭·巴斯奇亚（Jean-Michel Basquiat）、琼·米切尔（Joan Mitchell）、夏洛特·佩里安（Charlotte Perriand）、马克·罗斯科（Mark Rothko）、大卫·霍克尼（David Hockney）以及当前正在展出的格哈德·里希特（Gerhard Richter）等大师的个展。

作为一位传奇艺术家，考尔德以其巨大的“动态雕塑（Mobiles）”闻名于世，这些依靠机械动力或风力驱动的装置充满了张力。为此，基金会不仅将投入全部室内展览空间，还将首次征用毗邻的草坪。届时，考尔德作品中的体积感、平面构成与动态美学，将与基金会标志性的帆船建筑剪影展开一场跨越时空的对话。

路易威登基金会于周二宣布了这一消息。值得一提的是，就在公告发布前11天，设计该建筑的建筑大师弗兰克·盖里（Frank Gehry）刚刚辞世。本次展览具有特殊的纪念意义：它不仅是为了庆祝亚历山大·考尔德1926年抵达法国100周年，也是为了纪念其逝世50周年。考尔德出身于雕塑世家，1898年生于费城，1976年卒于纽约。

展览题为“考尔德：平衡之梦”（Calder: Rêver en équilibre），将全面回顾艺术家半个世纪的创作历程：从20世纪20年代末迷倒巴黎先锋派的《考尔德马戏团》首演，到60和70年代重新定义公共艺术概念的宏伟雕塑。

本次展览由基金会与主要借展方考尔德基金会（Calder Foundation）紧密合作策划，并将汇集来自国际机构和顶级私人收藏家的藏品，展出近300件作品。展品涵盖了考尔德标志性的“动态雕塑（Mobiles）”和“静态雕塑（Stabiles）”——这是考尔德用于区分其动态与静态抽象作品的术语——以及铁丝肖像、木雕、油画、素描甚至珠宝作品。

为了将考尔德激进的创造力置于先锋派运动的背景中，展览还将展出其好友让·阿尔普（Jean Arp）、皮特·蒙德里安（Piet Mondrian）、保罗·克利（Paul Klee）和毕加索等人的作品。此外，由亨利·卡蒂埃-布列松、曼·雷等摄影大师拍摄的34幅照片，将生动展现这位艺术家在艺术与生活间游走的姿态。

其中最引人注目的亮点是《考尔德马戏团》（Calder's Circus）的回归。得益于惠特尼美国艺术博物馆（Whitney Museum of American Art）的一项特殊借展（这是该作15年来首次外借），这套作品将重返其诞生地巴黎。1926年移居巴黎蒙帕纳斯区后，考尔德正是凭借这套包含杂技演员、小丑和微型骑手的装置赢得了柯布西耶、米罗等大师的喝彩。

从“动态”到永恒 1930年造访蒙德里安工作室标志着考尔德向抽象主义的转折。1932年，当他在巴黎展出那些最初由机械驱动、后改为随微风摆动的作品时，马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp）提议将其命名为“Mobiles”。正如萨特所言，它们“从大气的微弱生命中汲取生命”。

本次展览由路易威登基金会艺术总监Suzanne Pagé领衔，特邀策展人Dieter Buchhart、Anna Karina Hofbauer及Olivier Michelon共同策划，正如考尔德那些相互连接的动态艺术一样，这是一场多方协作的艺术盛宴。