从高跟鞋到婚纱、教育，周仰杰博士的时尚帝国屹立不倒

时隔一年，马来西亚高定婚纱品牌The Bridal By The Atelier再度回归上海，在2024上海秋冬时装周期间呈现24秋冬婚纱礼服系列“造梦时空：Luminous Reverie”。该系列采用立体串珠、缝珠和马来西亚手推刺绣等工艺，辅以灵动轻盈的廓形与奢华精致的面料，展现出新时代女性的多面魅力。

在发布会的举办地前滩31演艺中心，从大楼入口到秀场所在的黑匣子展演空间，一路上都有穿着拖地羽毛长裙、钉珠西装或是皮草外套的看秀嘉宾。这些璀璨星光也从楼下直到秀场，点亮了两边的观众席，让秀场举办地——前滩31演艺中心看起来就像是一场小型的Met Gala宴会。

“前滩31是一个很棒的文化场地，这里既能办秀，又解决了配套服务，可以住在边上的酒店，非常便捷。设施也非常令人满意。而且能为我们这次的秀演带来了一个不一样的‘模特’”，周仰杰博士说道。

这个不一样的“模特”是在秀场闭幕时出现的一匹黑马，由The Atelier品牌主理人Yew Loh牵引，让这场大秀看起来更像是电影里的场景，诠释了The Bridal By The Atelier独具文学魅力的浪漫设计语言。

在The Bridal By The Atelier的2024秋冬婚纱系列中，钉珠、刺绣、蕾丝和羽毛等费工费时的工艺与面料在裙身上随处可见，版型也更加贴合中国人的身形与审美，比如由大量欧根纱撑起的仙女裙、宛若人鱼的抹胸裹身裙，以及压轴出场的宛若俄国女沙皇登基时会穿上的有着几米后摆的鲸骨裙。

从学徒到设计大师

“爱会消失，唯有鞋子永恒”，这是美剧《欲望都市》中女主角Carrie在手捧Jimmy Choo高跟鞋时说出的台词。作为一部风靡全球的“时尚教育片”，《欲望都市》让Jimmy Choo停留在许多在千禧年间长大的女性的脑海中。

无独有偶，2021年中国电影《爱情神话》再次向国内观众传达了Jimmy Choo的出众之美：“每个女人一辈子至少得有一双Jimmy Choo。”可以说，由周仰杰博士创立的奢华鞋履品牌Jimmy Choo已经成为顶级高跟鞋的代名词。

无数皇室贵族、社会名人和好莱坞女明星都会跑到其位于英国伦敦的工作室耐心等待，只为拿到他精心打磨过的、刻有Jimmy Choo名号的鞋履。

周仰杰博士对鞋的认知始于家里的制鞋工坊，12岁时在鞋匠父亲的帮助下制作了第一双鞋。1982年，他只身前往英国考得维纳学院学习鞋履设计。该学院建于1887年，在2000年与伦敦艺术大学伦敦时装学院合并。1986年毕业后，周仰杰博士开始了漫长且辛苦的创业之旅，每天都会拿上百双手工鞋子去摆摊。

“当时刚做Jimmy Choo，一双鞋卖50磅，在当时可能很多人看来是天方夜谭。而为了维持品牌的生存，我自己也试着做一些现在所谓的‘贴牌服务’，卖3到5磅的鞋子，用这些业务来贴补手工鞋的业务。直到后来等到机会，英国版《VOGUE》杂志为Jimmy Choo拍了一组8页的时尚大片，才慢慢让更多的人认识到我和Jimmy Choo这个品牌。如果当时没有坚持，可能现在大家也不会认识我，也不会有Jimmy Choo。”周仰杰博士在后台的休息室中说道。

进入时尚产业16年后，周仰杰博士于2002年被英国授予大英帝国官佐勋章，表彰其对英国制鞋及时装产业作出的贡献。2009年，他被伦敦艺术大学授予荣誉院士，随后担任伦敦艺术大学和英国时装协会的宣传大使，前往世界各系巡讲宣传。在此期间，他也萌发出了育人的热忱。

2021年，周仰杰博士与好友Stephen Smit创立了JCA伦敦时装学院，由此开启了教书育人的第二段创业之旅。该学院主打边学边做的课程设置，两位创始人以及学院老师还会给予行业资源的扶持，培养兼具创意和商业头脑的时装设计师。在JCA，学生能够有机会去到各种不同的时尚设计工作室，从成衣、鞋履再到包包，通过在设计前线和生产实践中，积累更加实用的时尚知识和经验。

JIMMY CHOO之后是周仰杰

在Jimmy Choo品牌成为好莱坞明星、皇室贵族甚至大众追捧的香饽饽后，周仰杰博士却选择低调离开，重新为打造自己的时尚帝国选择出路。

2017年，是The Atelier即将走入第三个10年的关键时期，彼时的品牌深陷设计难点，并且虽然几年来通过和来自不同国家的杰出设计师打造合作款，却依然无法找到品牌的核心设计基因与市场定位。当主理人Yew Loh终于说服自己的叔叔周仰杰博士担任品牌创意总监后，这一举措不仅让品牌获得了行业内外的关注。同时也因为周仰杰博士的到来，为品牌重新注入了人文精神，也使得越来越的人期待这位大师如何诠释了婚纱与礼服的新时尚。

要知道其实早在1996年成立Jimmy Choo品牌的时候，周仰杰博士就设想过未来在时装领域的扩张。在成为The Atelier的创意总监后，他更是扩大了业务规模并带领品牌走入了中国市场。

回到2018上海春夏时装周，The Atelier则以32套高贵典雅且富有活力的设计惊艳亮相，成功打开中国市场。该系列大量应用法国蕾丝、施华洛世奇水晶和欧根纱等名贵材质，以流线型的裹身外观，塑造出坚毅、独立之美，巧妙平衡了奢侈品与服饰间的关系，诠释女性的外部世界与内在自我。

随后，品牌推出The Bridal By The Atelier，一个奢华隆重的新娘业务。该系列兼顾奢华的工艺制作、混搭美学与舒适自我的面料剪裁，来自维多利亚时期的复古束腰和盛大的宫廷式长拖尾是标志性设计，让更多身处现代都市的女性能够感受到来自几个世纪前的时尚魅力。随后的2022年，The Atelier开设高级成衣业务。相较设计庄重而宏达的新娘系列，这一业务着眼于都市生活。

从2013年开始，The Atelier就准备尝试接触中国市场。但面对地域文化和消费习惯复杂的中国市场时，品牌当时似乎无法采取相对激进的发展策略，于是通过一步一个脚印的努力，才终于在之后7年多的市场探索中发掘出了属于品牌自身的中国本土化策略。品牌终于在2023年11月上海BFC外滩金融中心开设了中国首家旗舰店，这也是继马来西亚吉隆坡、英国伦敦后的第三家品牌旗舰店。The Atelier为中国消费者带来了包括手袋、配饰和鞋履等在内的女装成衣系列。

“我以前一直用Prof. Jimmy Choo，而现在我要让大家知道‘周仰杰’这三个字。知道我们设计的根，是中国土壤才能孕育的匠心和人文。”可以看到的是，在周仰杰博士的带领下，The Atelier找到了适合中国消费者的设计语言并且通过精湛的手工艺制作，博得全球消费者的肯定，同时也是周仰杰博士重塑自己时尚帝国的决心，他再慢慢褪去Prof. Jimmy Choo时期的辉煌羽衣，为自己披上华人匠心的新外套。

“现在的时尚产业拥有者众多的可能性，经济全球化让海内外的时尚交流有了更多的互动，年轻人也有了更多的发展平台与机遇。例如以前，怎么会有华人设计师的出现？也没有华人的品牌能站稳奢侈品的舞台，我们也不会在上海建立工作室，也根本想不到能持续在上海做秀。但现在一切皆有可能，所以不要轻易被挫折打败，要相信自己，保持对这个行业的热爱和激情，保持谦逊。当机会来临的时候，所有的努力会变成最终的成果。”周仰杰博士如是说。

撰稿：Yulong Chen

采访：Sissi Chu