5月24日，由意大利静奢品牌GIADA出品的播客节目《岩中花述》联合德基艺术博物馆，举办主题为“这是我们盛放的方式”的专场分享会。活动特邀《岩中花述》主持人陈鲁豫，意大利文学译者、《岩中花述》第五季第三集嘉宾陈英，德基艺术博物馆馆长艾琳以及GIADA大中华区CEO何知非。置身于德基艺术博物馆“花花世界”现当代艺术典藏常设大展——100余位中外艺术大师、140余件花卉主题真迹杰作构成的展厅中，四位嘉宾展开了一场既有思想深度、又充满情感温度的对话，探讨女性在成长旅程中，如何向内求索、确立名字，展现主体生命力。
从“被观赏的风景”，走向自主表达
活动伊始，GIADA大中华区CEO何知非点出《岩中花述》播客与德基艺术博物馆“花花世界”展览之间，皆以花这一意象为交汇。以此交汇为起点，GIADA与德基艺术博物馆联合，将时装美学与艺术叙事深度交融。GIADA每一季皆会从文艺复兴大师波提切利的名作《春》中颉取一种灵感花卉，将其转化为高级成衣的设计语言与精神内核。在“花花世界”展览现场，GIADA历年的秀款成衣与馆藏的花卉主题艺术杰作并置展出。面料与剪裁构筑的立体艺术，与画布上的细腻笔触相遇，不同媒介的艺术表达在此交融，呈现出一场视觉盛宴。
何知非谈到，在漫长的审美叙事中，花与女性常被视为静止的、装点空间的客体。但当女性不再为了满足外界期待去刻意修饰自己，而是直面内心的愿望时，生命力便会展现出蓬勃而丰盈的张力。这种从被动成为风景走向具备主体意识的转变，正是生命破岩而出的第一步。
这种主体意识的变化，在艺术史的脉络中同样清晰可见。德基艺术博物馆馆长艾琳分享道“花”在不同历史语境中从“被凝视的客体”，逐渐转化为艺术家表达感知、经验与精神世界的重要媒介。它不再只是关于美与装饰的题材，而成为艺术家突破既有创作语言、重新建立自我表达的载体。
艺术史中的思想微光，在当下的现实土壤中同样在发生。作为《岩中花述》播客的主持人，陈鲁豫结合自己的成长经历，以及与五十六位来自不同领域女性嘉宾长期对谈的经验，分享了她对于“花”这一意象的几次认知转变。
她坦言，自己年少时曾刻意抗拒“花”所携带的柔弱意味。“我小时候更喜欢那种‘像刀、像戟、像沉重的叹息’一样的花，是一种有力量的、钢铁般雄壮的感觉。”直到后来接触到潘玉良与乔治娅·欧姬芙等女性艺术家的作品，她才真正意识到：花并不意味着被动与脆弱，而可以承载强烈、复杂而真实的生命状态。她将这份感悟延伸至当代女性的集体探索。她认为，自己所属的70后女性群体，是“广义上的第一代”开始真正可以自主选择人生路径的女性。许多人得以第一次走上前人未曾走过的道路，并在不断探索之中，为后来者打开新的可能。
向内求索，确立自己的名字
拥有自我的觉察是第一步，随之而来的自我建构则是一段漫长的旅程。作为《我的天才女友》的译者，陈英借由书中两位主角截然不同的成长路径，拆解了女性自我构建的复杂性。她谈到，莱农是“离开的”，通过教育与写作在出去打破界限的过程中，逐步获得自己的声音与公共空间；而莉拉则是“留下的”，她凭借强烈的自我认同拒绝既定规则，在直面阶层隔阂时毫无屈辱感，决绝地在原地建立起属于自己的生命版本。陈英特别指出，两个女性在互为镜像的“欲望模仿”中彼此洗劫并获取力量，但这恰恰启发我们在社会生活中去反思被规训的欲望——唯有打破盲目的模仿，找到真正属于内心的原创欲望，女性的生命才会走向更开阔、更自由的全面盛放。
这种对“原创欲望”的觉察，映射在现实的职场与生命里，往往意味着女性要付出更长久的耐力去拿稳属于自己的麦克风。陈鲁豫坦诚自己经历了三十年的蜕变，从初入行时对专业能力的不够自信，到漫长职业生涯中养成的成就他人的本能，让她一度认为自己的声音并不重要。直到近几年，她才真正完成了观念的转变——不仅要有专业能力，更要敢于成为一个有血有肉、有观点的人。她在现场分享到“每一个声音都很重要，哪怕是错误的，也是你的感受，正是那一个又一个可能是错误的感受把我们带到了今天。”在她看来，所有努力换来的“手艺”都值得赞赏，历经时光打磨后笃定的自我表达，尤为珍贵。
艾琳则用“翻山”来回应自我构建的过程，“第一座山，是客观上存在的普遍认知；第二座山是自己的内心，心里面那个‘应该’‘不应该’；第三座山是我自己真正想去的高峰。”当一个女性开始不再被规训，也不再规训自己，学会反问与好奇，便能突破自我设限，生成并转化为源源不断的创造性力量——我们称其为“女性创造力”。花花世界展览中呈现的13位女性艺术家们，她们也曾困于各种外界贴上的“标签”，但最终选择不再执着于对抗，而是将全部能量投入创作，成为了一个个被写进艺术史的名字。诚如艾琳分享的“自己的样子，才是最好的样子，我来人间一次，最重要的是我的主体性，我的自我。”
在竞速的时代，选择缓慢生长
对话的尾声，落在了关于生命状态的讨论。在一个世间万物竞速的环境里，嘉宾们不约而同地谈到了慢下来的必要。无论是通过长期的阅读、深度的对谈，还是在博物馆的空间中培养审美与感知，这些需要时间的慢功夫，在当下成了对抗外界喧嚣、保持内心舒展的高质量滋养。
这种对于慢功夫的坚守，与GIADA的品牌哲学不谋而合。无论是以匠心打磨成衣，还是出品《岩中花述》播客，GIADA始终希望能长期给女性带来精神滋养与高质量的陪伴。
何知非表示，女性力量是温柔且坚韧的，衣物不应成为束缚身体的包裹，也不该被标签化为具有攻击性的“战袍”或“铠甲”，而应当是托住情绪、给予底气的细腻支撑。
作为《岩中花述》女性叙事的发起者，GIADA将其“岩石上的花”这一品牌精神化为对谈的核心意象。本次分享会的举办，展现了当代女性在自我探索中的思考，照见了女性在寻找主体性道路上的笃定前行——不必为了满足期待而修饰自己，在属于自己的节奏里，自成风景。
（图片及文字均来自GIADA）
