H&M集团旗下总部位于伦敦的COS品牌,与另一家伦敦企业、由创始人兼创意总监Sophie Ashby主理的室内设计专家Studio Ashby展开合作,推出了一批主要由英国女性艺术家创作的精选艺术品。
据悉,这些作品在伦敦摄政街、巴黎Tronchet街以及赫尔辛基Aleksanterinkatu街新开业门店的“重新构想店铺空间”中展出,“强化了品牌与现代文化的深层联结——这是其持续的灵感源泉”。每件艺术品都“经过精心融入店铺内饰,营造出时尚、艺术与文化交汇的温馨沉浸式空间”,并将长期作为COS系列的一部分,旨在“成为COS系列的协同背景”。
尽管所选艺术家大多为英国籍,但在伦敦旗舰店,芬兰艺术家Milla Vaahtera的灯光装置作品“将大胆的玻璃形态与精致黄铜融合,以现代感性重新诠释传统工艺技法”。在巴黎,英国艺术家Alice Neave的画作“探索物质性、色彩与纹理”,南非艺术家Erin Chaplin的作品则“审视自然与人工的关系”。赫尔辛基门店则展出英国艺术家Dalia James的编织作品“探索色彩与几何的动态互动”,以及英国艺术家Anna Ilsley的动人油画“聚焦母性的复杂性”。
COS还表示,这些空间通过“精心挑选的材料得以提升——从Paper Factor手工制作的定制微纸和胶合板桌,到Kasthall用剩余生产纱线定制的手工簇绒羊毛地毯”,细节处可见品牌对色彩与纹理的实验性探索。
这是H&M集团提升COS品牌、增强其整体吸引力并使其脱颖而出的持续举措之一,包括今年早些时候推出首个香水系列,以及去年秋季纽约时装周秀场等近期亮相活动。
COS已成为备受青睐的“可负担高端”品牌,近几个季度更是登上通常聚焦奢侈品的Lyst指数。这一现象源于市场趋势:消费者因快时尚对可持续性的影响而重新审视对其的依赖,同时又因奢侈品价格飙升而转向高端品牌,COS正契合这一需求。
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