FENDI发布2026-27秋冬系列广告大片

FENDI 为 Maria Grazia Chiuri 执掌的首个 2026–2027 秋冬系列所拍摄的广告大片，由Jo Ann Callis 掌镜，这组广告大片聚焦人与人之间关系的矛盾特质：人们渴望彼此建立联结，却又始终无法真正抵达对方内心、完成全然交融。

联结是人类存在的基础——缺失它，我们便不完整。这其中蕴藏着一种本能的向往。与此同时，亦有保护自身脆弱性的天性。在这股张力之间存在着一场持续的博弈：我们愿意付出多少，又需要从他人那里获得多少。

最终，无论我们如何努力，都无法真正触及另一个人的内心世界。然而，这份努力却从未停歇，只因我们对联结的渴望从未止息。

Callis 的创作始于一本速写本，她在其中勾勒出贯穿整组大片的核心主题与姿态，以呈现两人之间，往往是一男一女之间的互动与交织。

Chiuri为FENDI塑造的设计愿景，根植于“共享衣橱”这一核心理念。男女装设计彼此呼应对照，既呈现两性穿搭共通的气质特质，又勾勒出二者截然不同的双面性——在找寻共性交集的同时，坦然接纳个体差异。这种设计碰撞形成奇妙悖论：风格趋同的剪裁轮廓，反而能够放大男性气质与女性气质各自鲜明的表达张力。当女性身着男装廓形服饰时，自身独有的柔媚气韵往往会被烘托得愈发浓烈。

姿态被赋予了特别的关注，每一个动作都被视作内心世界的外化映照——是一场在男性与女性气质维度之间持续进行的对话与平衡。

整组作品被构思为一则叙事，每一帧影像皆作为更长序列中的一个悬停瞬间。对话通过姿态与空间关系浮现，尤其体现在主体之间所保持的距离之上。即便个体共处于同一物理空间，一种微妙的情感与身体张力依然挥之不去。

本季广告大片从 Pina Bausch 汲取灵感，尤其体现在通过身体亲密距离来传达情感张力这一层面。

罗马本身亦成为作品中不可或缺的存在。这座城市的层叠历史——显露于其建筑、室内空间与遗迹之中——与作品的概念框架形成呼应。

本次广告的场景搭建同样了创作思路，壁灯、帷幔陈设，以及面料与光线交织交融的视觉效果，成为画面核心视觉语言。场景布景与成衣、包袋配饰相融共生，构筑出脱离日常俗世的氛围感，近乎朦胧梦境。整套画面意在将观者拉入这片人造美学幻境，回溯罗马光影电影文脉，致敬FENDI品牌与生俱来的影像基因。

（图片及文字均来自FENDI）